ATIVIDADE PRÁTICA PRODUÇÃO GRÁFICA ANHANGUERA
ATIVIDADE PRÁTICA
PRODUÇÃO GRÁFICA
UNIDADE 01 – MERCADO GRÁFICO
| OBJETIVOS |
| Nesta atividade prática, você terá a oportunidade de explorar diretamente o mundo da impressão gráfica, investigando como diferentes técnicas são aplicadas no mercado local. Através de uma coleta de materiais impressos em sua cidade, você poderá observar, analisar e compreender as nuances entre os diversos métodos de impressão, como digital, offset, híbrido, serigrafia, rotogravura e flexografia.
Objetivo da Execução da Aula Prática: Desenvolver habilidades de pesquisa e análise crítica sobre as diferentes técnicas de impressão utilizadas no mercado gráfico atual, proporcionando uma compreensão prática das aplicações e dos impactos destas tecnologias no design gráfico e na produção de materiais impressos. |
| RECURSOS |
| · Lista de tipos de impressão para orientação (digital, offset, híbrido, serigrafia, rotogravura, flexografia)
· Câmera ou smartphone para documentar os exemplos coletados · Caderno de anotações para registrar observações |
| PROCEDIMENTOS PRÁTICOS |
| ATIVIDADE PROPOSTA |
| Pesquisa de campo para coletar e analisar exemplos de materiais impressos
utilizando diferentes técnicas de impressão. |
Passo-a-Passo:
- Preparação:
- Revisar os conceitos das técnicas de impressão
- Elaborar um plano de visita a locais como gráficas, editoras, pontos de venda e bibliotecas onde possam ser encontrados exemplos variados.
2. Coleta de Materiais:
- Visitar os locais planejados e coletar materiais impressos que exemplifiquem cada uma das técnicas de impressão. Exemplos incluem flyers, cartazes, embalagens, revistas, entre outros.
- Fotografar cada item e registrar informações sobre o tipo de impressão, o uso do material, e quaisquer características notáveis.
3. Análise e Documentação:
Comparar os itens coletados, destacando as diferenças visuais e táteis entre as técnicas.
Preparar uma apresentação ou relatório detalhado sobre cada técnica de impressão com exemplos coletados, discutindo suas vantagens, limitações e aplicações comuns.
| CHECKLIST |
| · Certifique-se de que todos os tipos de impressão da lista foram explorados.
· Verifique a qualidade das fotografias e a precisão das informações registradas. · Assegure que o relatório final esteja completo, com análises comparativas e conclusões sobre os métodos de impressão. Você deverá entregar: Relatório ou Apresentação Detalhada, contendo: 1. Introdução: Breve descrição da atividade realizada, incluindo objetivos e importância do estudo das diferentes técnicas de impressão. |
2. Metodologia:
Descrição dos locais visitados para a coleta dos materiais impressos. Explicação do processo de seleção e coleta de exemplos de cada técnica de impressão.
3. Análise dos Materiais Coletados:
Descrição e análise de cada técnica de impressão encontrada (digital, offset, híbrido, serigrafia, rotogravura, flexografia).
- Comparação visual e funcional entre os exemplos coletados:
- Qualidade da impressão.
- Detalhes sobre a textura e o
- Aplicações práticas observadas nos exemplos (como propaganda, embalagens, publicações, etc.).
4. Fotografias e Documentação:
Incluir fotografias de qualidade de cada exemplo coletado.
Legendas detalhadas explicando o que cada imagem representa, incluindo a técnica de impressão utilizada.
5. Discussão:
Discussão sobre as vantagens e limitações de cada técnica de impressão, baseada nas observações e nos materiais coletados.
Reflexão sobre a escolha de determinada técnica para aplicações específicas no mercado gráfico.
6. Conclusões:
Resumo das principais aprendizagens obtidas com a atividade. Perspectivas sobre como as técnicas de impressão podem influenciar decisões no campo do design gráfico e da produção gráfica.
| RESULTADO |
| Ao final dessa atividade, você será capaz de:
· Identificar e diferenciar as técnicas de impressão através de exemplos concretos. · Compreender os contextos de aplicação de cada técnica no mercado gráfico. · Desenvolver habilidades de pesquisa e análise crítica sobre produção gráfica. |
UNIDADE 02 – ACABAMENTO
| RECURSOS |
| · Materiais reciclados (papelão, papéis usados, plásticos, tecidos, etc.)
· Ferramentas de corte (tesoura, estilete) · Cola, fita adesiva · Materiais para decoração (tintas, canetas, glitter, etc.) · Régua, lápis, borracha · Computador ou imagem impressa da capa original do livro para referência |
| PROCEDIMENTOS PRÁTICOS |
| ATIVIDADE PROPOSTA |
| Recriar a capa de um livro famoso utilizando materiais reciclados e explorando
diferentes técnicas de acabamento. A capa deve ter as dimensões de 13x20cm. |
Passo-a-Passo:
- Capa do Livro:
|
A seguir, você terá uma imagem exemplo de uma capa simples do livro que será recriada. Esta imagem inclui apenas o título do livro e o nome do autor.
Sobre o Livro “Dom Casmurro” de Machado de Assis
“Dom Casmurro” é uma das obras mais célebres de Machado de Assis, publicada pela primeira vez em 1899. Este romance é fundamental na literatura brasileira, representando um marco do realismo na América Latina. Machado de Assis é conhecido por sua profundidade psicológica e por explorar as complexidades e contradições humanas. O livro é frequentemente estudado em escolas e universidades em todo o Brasil e tem sido objeto de numerosas interpretações críticas e adaptações artísticas. Sua narrativa intricada e o uso de um narrador não confiável desafiam o leitor a questionar a verdade e a manipulação da memória.
Sinopse:
“Dom Casmurro” narra a vida de Bentinho, desde sua juventude até a velhice, focando principalmente em seu relacionamento com Capitu, sua vizinha e
grande amor. A obra é narrada por Bentinho, que tenta reconstruir sua história para entender os eventos de sua vida, particularmente a suspeita de infidelidade de Capitu. O romance é famoso pela construção do personagem de Capitu, que é complexo e enigmático, levando a debates sobre sua culpabilidade ou inocência até hoje. O título do livro refere-se ao apelido que o protagonista adquire ao longo da vida, refletindo seu comportamento recluso e introspectivo. A obra explora temas como ciúmes, traição, e as limitações da percepção humana, fazendo uso de uma narrativa densa e repleta de ironias e ambiguidades.
Para recriar a capa, você NÃO PODE copiar outro tipo de design feito por outro artista em nenhuma hipótese.
Estude brevemente a sinopse e os temas do livro para entender os elementos que podem ser destacados na capa.
2. Coleta de Materiais:
- Reunir materiais reciclados que possam ser utilizados para simular as texturas, cores e elementos gráficos da capa original.
3. Design da Capa:
- Medir e cortar o material base para as dimensões especificadas (13×20 cm).
- Esboçar o layout da capa, incluindo título, nome do autor e outros elementos gráficos pertinentes ao design original.
4. Aplicação de Técnicas de Acabamento:
- Utilizar técnicas como colagem para texturização, pintura para simular cores e acabamentos, e técnicas de corte especial para detalhes
- Experimentar com laminação manual usando plásticos reciclados para um acabamento brilhante.
- Incorporar elementos que remetam aos temas do
5. Montagem Final:
- Assemblar todos os elementos na capa base, assegurando que todos os componentes estejam alinhados e firmemente fixados.
- Revisar a capa recriada para garantir que esteja fiel ao design original, dentro das possibilidades dos materiais utilizados.
| CHECKLIST |
|
Certifique-se de que seu trabalho possui: · Conformidade com as dimensões especificadas (13×20 cm). · Aderência ao design e temática original da capa. · Qualidade e inovação no uso dos materiais reciclados. · Clareza e precisão nos detalhes de acabamento. Você deverá entregar:
1. Fotografias Detalhadas da Capa Recriada: · Imagens de alta qualidade da capa recriada de diversos ângulos para mostrar detalhes, texturas e técnicas utilizadas. 2. Relatório Escrito: · Introdução: Breve descrição do projeto · Descrição do Processo: Passo-a-passo detalhado de como a capa foi recriada, incluindo os materiais escolhidos e as técnicas de acabamento utilizadas. · Reflexão sobre os acabamentos utilizados · Desafios e Soluções: Discussão sobre quaisquer desafios enfrentados durante o projeto e como foram resolvidos. |
| RESULTADO |
| Ao final dessa atividade, você será capaz de:
· Demonstrar capacidade de aplicar técnicas de acabamento em um projeto de recriação. · Desenvolver uma compreensão prática de como materiais reciclados podem ser utilizados de maneira criativa na produção gráfica. · Aprender a valorizar a estética e a funcionalidade na recriação de um produto gráfico existente. |
UNIDADE 03 – PRÉ-IMPRESSÃO
| OBJETIVOS |
| A pré-impressão é uma etapa crucial no processo de produção gráfica, envolvendo a preparação de arquivos, a escolha do sistema de cores adequado, e a finalização dos arquivos para garantir que a impressão ocorra sem problemas. Esta atividade prática destina-se a proporcionar uma experiência hands-on, simulando o ambiente de trabalho de um pré-impressor, preparando você para enfrentar desafios reais da indústria.
Objetivo da Execução da Aula Prática: Capacitar o aluno a aplicar técnicas de pré-impressão, incluindo a preparação de arquivos, escolha de sistemas de cores, e criação de fotolitos. A atividade visa garantir que o aluno possa efetivamente preparar um arquivo para impressão, entendendo as nuances técnicas que impactam a qualidade final do produto impresso. |
| RECURSOS |
| · Computador com acesso ao oftware gratuíto Canva
· Acesso à internet para pesquisar padrões de cores e especificações técnicas · Arquivos de imagens e textos para uso na criação do projeto · Impressora básica para testes de impressão (opcional) |
| PROCEDIMENTOS PRÁTICOS |
| ATIVIDADE PROPOSTA |
| Criação de um poster para um evento cultural local, aplicando técnicas de pré-
impressão, incluindo seleção de cores, preparação de fotolitos, e fechamento de arquivos. |
Passo-a-Passo:
- Briefing para Atividade Prática: Criação de Poster para Evento Cultural Local
- Descrição do Projeto
- Os alunos serão responsáveis pela criação de um poster para promover um evento cultural local. Este projeto visa aplicar técnicas de pré-impressão aprendidas na unidade, focando na seleção de cores, preparação de arquivos para impressão e entendimento sobre o fechamento de arquivos para garantir qualidade na impressão final.
- Objetivos do Poster
- Promover o evento, atraindo público e gerando
- Informar claramente sobre o evento: data, local e horário.
- Refletir o tema e a atmosfera do evento através do
- Detalhes do Evento
- Nome do Evento: Festival de Arte e Música Local
- Data: 15 de Outubro de 2024
- Hora: Das 14h às 22h
- Local: Centro Cultural da Cidade
- Descrição: O festival incluirá apresentações de bandas locais, exposições de arte de artistas da região, e workshops de arte durante todo o dia.
- Requisitos de Design
- Tamanho do Poster: A3 (297 x 420 mm)
- Orientação: Vertical
- Paleta de Cores: Cores vibrantes que reflitam a energia e a criatividade do Utilizar no máximo 4 cores principais.
- Elementos Gráficos: Deverão incluir representações estilizadas de música e arte, como instrumentos musicais, pincéis, paletas de pintura, etc.
- Texto: Incluir o nome do evento, data, hora, local, e uma breve descrição do que esperar no evento.
- Fontes: Escolher fontes que sejam legíveis de longe e que complementem o estilo do evento.
- Descrição do Projeto
2. Desenvolvendo o Design no Canva
- Inicie acessando sua conta no Canva ou crie uma nova se ainda não possui. Selecione “Criar um design” localizado no canto superior direito e opte por “Tamanho Personalizado”. Configure as dimensões do projeto em milímetros, conforme especificado no briefing do projeto.
3. Ajustando o Layout do Design
- Configure a margem de segurança e a sangria para garantir a correta impressão do seu design. Ative as opções “Mostrar margens” e “Mostrar sangria” no menu “Arquivo” e habilite as réguas para auxiliar no seu processo
Exemplo de configuração de margens:
Figura 1 – Sangria, Marca de corte e Margem de segurança
Fonte: https://blog.valejet.com/o-que-e-sangria-marcas-de-corte-e-margem-de- seguranca-na-impressao/. Acesso em 20 de jun. De 2024
VÍDEO
Você pode seguir o tudorial disponível no vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=6sSeIJ-YYJU
4. Compondo o Design
- Com as configurações devidamente ajustadas, inicie a composição do seu design. Explore a variedade de elementos, uploads de imagens, e outras ferramentas disponíveis no menu lateral. Utilize e adapte os modelos oferecidos pela plataforma conforme necessário. Garanta que o fundo do design se estenda até a área de sangria, e mantenha todas as informações cruciais dentro das margens de segurança.
5. Adicionando Imagens
- Para incorporar imagens ao seu design, acesse o menu de uploads, arraste a imagem desejada para a plataforma ou utilize a função de seleção. Ajuste a imagem no local apropriado conforme sua visão criativa.
6. Salvando e Baixando o Design
- Após concluir o design, proceda para baixar o arquivo clicando no canto superior Escolha o formato PDF, ideal para impressão. Certifique-se de selecionar as opções “Marcas de corte” e “Sangria” antes de salvar o arquivo para garantir que o design esteja pronto para impressão.
- Não se esqueça de que o arquvo para impressão precisa estar com a confiuguração de cores CMYK.
| CHECKLIST |
| Lembre-se de:
· Verificar se todos os elementos gráficos estão no modo de cor correto. · Confirmar se o arquivo final está no formato correto e com todas as especificações técnicas necessárias. · Assegurar que o design está alinhado com o tema e as expectativas do evento cultural.
Você deverá entregar:
1. Poster Digital em Formato PDF: • O arquivo PDF do poster finalizado deve incluir marcas de corte e sangria, conforme as especificações de pré-impressão aprendidas. • O formato PDF deve ser de alta qualidade para assegurar que todos os detalhes gráficos e de cor sejam claramente visíveis. 2. Relatório de Projeto: • Introdução: Uma breve descrição do evento cultural e do propósito do poster. • Processo de Design: Descrição detalhada do processo criativo, incluindo a escolha de elementos gráficos, cores e layout. Deve explicar como as decisões de design refletem o tema e os objetivos do evento. • Técnicas de Pré-Impressão Utilizadas: Explicação de como as técnicas de pré-impressão, como a seleção de cores em CMYK e o fechamento de arquivos, foram aplicadas no projeto. • Desafios e Soluções: Discussão sobre quaisquer desafios encontrados durante o processo de design e como foram resolvidos. |
| RESULTADO |
| Ao final dessa atividade, você será capaz de:
· Aplicar conhecimentos práticos sobre sistemas de cores e preparação de arquivos para diferentes métodos de impressão. · Demonstrar habilidade na criação de um design gráfico que seja ao mesmo tempo estético e técnico. · Entender e executar o fechamento de arquivos de forma a garantir a qualidade e a precisão da impressão final. |
UNIDADE 04 – IMPRESSÃO
| OBJETIVOS |
| Impressão não se trata apenas de produzir panfletos ou cartazes; ela se estende a uma variedade de materiais e superfícies, cada um apresentando seus próprios desafios e técnicas. Nesta atividade, exploraremos o design e a visualização de técnicas de impressão em materiais não convencionais, como tecidos e embalagens, utilizando ferramentas digitais para simular o resultado final sem a necessidade de impressão física real.
Objetivo da Execução da Aula Prática: Desenvolver habilidades para projetar gráficos adaptados a diferentes materiais e superfícies, entendendo como os métodos de impressão influenciam o design final e como maximizar a eficácia visual em diversos substratos. |
| RECURSOS |
| · Computador com acesso ao Canva.
· Acesso à internet para pesquisar exemplos e técnicas de impressão em diferentes materiais. · Materiais de referência online sobre impressão em tecidos, cerâmicas, madeira, metal, e plástico. |
| PROCEDIMENTOS PRÁTICOS |
| ATIVIDADE PROPOSTA |
| Criação de designs para dois diferentes materiais: uma etiqueta de tecido para vestuário e uma etiqueta para uma embalagem de produto. Os designs devem refletir considerações específicas de cada material, como absorção de tinta,
durabilidade, e apresentação estética. |
Passo-a-Passo:
- Seleção de Materiais e Pesquisa:
- Escolher dois tipos de materiais: tecido e um tipo de material de embalagem (papel, plástico, metal).
- Pesquisar as propriedades desses materiais e como elas afetam a impressão (por exemplo, como a tinta adere ao material, quais cores são mais vibrantes).
2. Design de Etiquetas:
- Para a etiqueta de tecido: criar um design que possa ser usado em uma linha de roupas, considerando a flexibilidade do material e o conforto na aplicação.
- Para a etiqueta de embalagem: desenvolver um design que se destaque nas prateleiras, considerando o formato da embalagem e a visibilidade em condições de loja.
- Ambas as etiquetas devem ter tamanho 45x65mm, Nome da Marca: Confortex
3. Simulação Digital:
- Usar software de design para simular a aparência das etiquetas nos materiais escolhidos. Utilize Mock-Ups gratuitos para aplicar as etiquetas
- Aplicar efeitos que imitem a textura do material e a interação com a
4. Avaliação e Ajustes:
- Visualizar os designs em diferentes ângulos e simulações de iluminação para avaliar a eficácia do design em condições
- Ajustar o design com base no feedback recebido de colegas ou
| CHECKLIST |
| Certifique-se de que seu trabalho possui:
· Adequação dos designs às propriedades dos materiais escolhidos. · Eficácia visual das etiquetas em simulações de condições reais de uso. · Completeness e precisão técnica nos ajustes de design e simulação.
Você deverá entregar:
1. Portfólio de Designs em Formato Digital: • PDF ou Apresentação de Slides: Um arquivo contendo os designs finais das etiquetas para os dois materiais escolhidos (tecido e material de embalagem). Cada página deve incluir o design e uma breve descrição das considerações de design específicas para cada material. • Simulações Visuais: Incluir imagens que simulem como cada etiqueta apareceria no material escolhido, aplicando efeitos para representar a textura e a aderência da tinta. 2. Relatório de Projeto: • Introdução e Objetivos: Descrição do objetivo da atividade e dos materiais escolhidos. • Processo de Design: Explicação detalhada do processo de design, incluindo escolha de cores, tipos de letra, e qualquer outra decisão de design relevante. Descrição de como as propriedades de cada material influenciaram as escolhas de design. • Desafios e Aprendizados: Discussão sobre os desafios enfrentados durante o design e como foram superados. Reflexão sobre o que foi aprendido durante o processo. |
| RESULTADO |
| Ao final dessa atividade, você será capaz de:
· Compreender e aplicar técnicas de design gráfico para impressão em materiais variados. · Avaliar visualmente a adequação de um design para diferentes usos e materiais. · Adaptar criativamente designs para atender às exigências técnicas e estéticas de materiais específicos. |